丽莎

诞生于20世纪70年代初的《丽莎》，带有意大利与法国合拍作品的时代印记。作为一部伦理片，它将成人关系与情感边界置于关注之中，也映照出当时欧洲电影对欲望、亲密关系及个体处境的持续探索。跨越意大利与法国的创作背景，为作品增添了鲜明的欧洲电影气质；1972年的年代坐标，则让它处在社会观念与银幕表达不断变化的阶段。宽泛的类型定位与独特的时代背景交织，使影片呈现出值得从历史语境中观看的面貌。

在影片《母狗》中费雷里描绘了一个女人如何接近一位连环画画家。画家生活在一个孤岛上，正在画无产阶级的第一个英雄斯巴达克思的连环画。这个女人由于能在这个男人面前扮演一个俯首贴耳的角色而得到满足。她给自己套上了一个狗项圈，跪在他面前，舔他的手。费雷里不是以此来美化大男子主义，而更多的是为了谴责资本主义社会男女之间的病态关系；但这里也应责备费雷里的两重性、他的玩世不恭和过多的滑稽效果。也许那个生活在孤岛上无所作为的画家正是费雷里自己的写照，因为费雷里不满他的生活和工作：“我试图在这个制度里拍摄影片，而且是拍摄我想拍的影片。我本应该是幸福的；但我并不幸福，因为我相信我的影片是没有用的。我从来不抱幻想，我知道只有少数人看我的影片，而且即使看了，又会起什么作用？这些影片只会使人不安。但这是不够的，而且也没有什么意思。"